KIEMELT MŰVÉSZEK

Featured Artists

Gulyás Ferenc

1951 ben születtem Konyáron, ahol már az óvodában kitűntem rajzkészséggel. Iskolai gyerekkoromat költözések miatt, 4 helyszinen jártam végig, és csak Debrecenben az utolsó években volt lehetőségem Medgyessy tanárnő rajzszakkörében tanulni. Batik kendő terveim már akkor szakfelügyelői dicséretben részesültek a geometrikus megoldásért.

Középfokú technikusi és később műszaki mérnöki végzettségem miatt is vonzódtam a geometrikához. Az életem úgy alakult, hogy csak a közelmúltban már nyugdíjasként kezdtem el ismét festeni, alkotni Debrecenben. 2023 óta tagja vagyok a DAK művészeti, Medgyessy Kör Alkotói és Maticska Jenő Képzőművészeti körnek.Az akril technika megismerését követően, fokozatosan áttértem a geometrikus modern témákra. A Medgyessy körben Tamus István grafikus vezető tanárunk útmutatása alapján főleg linó metszeteket készítünk, és ezeket saját magunk nyomatoljuk.

Az elkészített munkáimban mindig törekedtem arra, hogy a címek a szerkesztett téma mindig emberi természeti mondanivalókat közöljenek. 

Eddig főleg az alkotó körökhöz kapcsolódó csoportos kiállításokban jelentem meg:

2023.        Debrecen Újkerti galéria, Józsai galéria

2024 - 25. Debrecen Újkerti Galéria, Józsai galéria 

DEMKI Méliusz Juhász Péter Galéria 

Kaba Művelődési Ház 

Debrecen Egyetemi tárlat 

Valdor Art Galéria

2025 Németország Neuhaus am Inn galéria 

Passau Múzeumok Éjszakája 

Kalotaszentkirály

2026 Debrecen Józsai galéria 

Debrecen Borsos Villa

Fodor István Csaba - Foddy

Munkáim középpontjában, gondolataim fókuszában az ember áll. Az emberek gondolkodása a gondolkodásból keletkezett érzelmek, cselekedetek. A kapcsolataik egymással és a környezetükkel. Értem ezen a szűk környezetet és a tágas galaxist. Csillagporból keletkezett és alakult ki minden. Vajon mi irányítja az eseményeket? A mi hozzáállásunk hol válik jelentőssé és hol enyészik el? Tehát sokoldalú a kérdés és rengeteg lehetőséget rejt magában. 

Szavakkal nem tudom megkeresni a választ. Viszont a művészetnek köszönhetek egy furcsa állapotot, amikor néha tőlem függetlenül érkezik egy képi megoldás a világomba.Tanult szakmám a faszobrászat, majd 30 évig a restaurátor szakmában dolgoztam. Szeretem a játékosságot. Vidám alaptermészetem is tükröződik a műveimben. Nem az élet komor oldalát szeretném megmutatni! Engem az életigenlő megoldások érdekelnek. Hiszek abban, hogy minden rezgés. És hiszek abban is, hogy a tárgyak is rezgéseket hordoznak, ami az alkotójuktól származik. Szeretném, ha a tárgyaim inkább segítenék a környezetüket, ezért igyekszem jókedvre hangolni magam alkotás közben. A témaválasztásaimban is ezt igyekszem visszaadni.Nagyon szeretek festeni. Ahogy a színek egymásra hatnak, ahogy felerősítik vagy tompítják egymást, ahogy dinamikát vagy nyugalmat teremtenek a vásznon. Általában egy ködös, megfoghatatlan háttérből jelennek meg élesebb, grafikusabb jelek formájában, ami a kép témáját adja. Mint ahogy bizonyos szobraimban is a megfoghatatlan térben jelennek meg a formák, melyek egymással összehangolódva egy másik valóságot alkotnak. 

A fizikai és a nem fizikai világ kiegészíti egymást. A fa megmaradt elsődleges közegnek, amellyel magabiztosan tudok bánni. A fa sokszor segít - mintha súgna. A faragás: együttműködés, egymásra utaltság. Ha jól csinálom, a fa a végén megmutatja igazi szépségét, hozzáteszi a formához az egyediségét. Minden fa egyéniség. Akárcsak az emberek, hasonlítanak egymásra, de nincs köztük két egyforma.
Próbálkozom azzal is, hogyan tudom a szobrászatba bevonni a színeket, valamint egyes festményeimben szobrászati technikákat alkalmazok. A vásznon reliefet alakítok ki, és ez, a téma egyenrangú részeként a festmény alapjául szolgál. Kísérletezem, hogy a formák hogy tudnak érvényesülni a színek mellett.

VIDOCZYMUSIC

Vidóczy-Lövey János – zeneszerző, producer, tanár
VIDOCZYMUSIC – Egy zenei univerzum

A VIDOCZYMUSIC mögött álló Vidóczy-Lövey János zeneszerző, producer és előadó több mint egy évtizede építi saját alkotói világát. Munkásságában a klasszikus zongorazene, az elektronikus és pszichedelikus hangzás, a meditatív ambient, valamint a társadalmi és személyes témákat feldolgozó zenei projektek egyaránt helyet kapnak.

Zenei világa egyszerre személyes, kísérletező és látomásszerű. A VIDOCZYMUSIC különböző alkotói sorozatokon és projektekben bontakozik ki:

• PSYMENTH. soundscape – elektronikus-pszichedelikus zenei világ, vizuális koncepcióval
• Piano EQustic – bensőséges, érzelmekre építő zongoraművek
• medIMAtáció – meditatív, spirituális és relaxációs zenei világ
• VIDOCZY ELECTRIC PROJECT – elektronikus zenei projekt
• FUTURE RHAPSODY – társadalmi témákat és kritikát is megfogalmazó, szövegközpontú zenei projekt
• Annoology – múltidéző zenei és videós sorozat, archív anyagokkal és interjúkkal
• JaneszVLog – zenei, kulturális és személyes témákkal foglalkozó videós tartalomsorozat

Vavra Kitti

"Nem azért festek, hogy képeket adjak el.

Azért festek, hogy érzéseket hívjak életre.

Hogy egy pillanatra megállítsam a rohanást.

Hogy teret adjak a kapcsolódásnak – önmagunkkal, az érzéseinkkel és azokkal a részeinkkel, amelyek a hétköznapok zajában gyakran háttérbe szorulnak."

Bácsborsódról származom, abból a faluból, ahonnan Moholy-Nagy László – a 20. századi művészet egyik meghatározó alakja – is elindult. Tanulmányaim a róla elnevezett Általános Iskolában indultak, bár akkor még nem sejtettem, hogy évekkel később én is a képzőművészetben találom meg azt az utat, amelyen a legőszintébben tudom kifejezni önmagam.

Az alkotás gyermekkorom óta természetes része az életemnek. A rajzolás és a festészet végig kísérte az utamat, miközben egy másik hivatásban is építkeztem, az építészet világában. Ma már úgy érzem, ez a két világ nem egymás ellentéte. A műszaki gondolkodás megtanított rendszerekben, szerkezetekben és összefüggésekben látni, a festészet pedig megtanított érezni, elengedni és bízni abban, hogy a kép megmutatja, mivé szeretne válni.

Festményeim a figurális és az absztrakt festészet határán születnek. Középpontjukban az ember belső útja áll: az önazonosság keresése, a belső átalakulás, a szabadság, a belső erő felfedezése, és azok a láthatatlan folyamatok, amelyek kívülről sokszor észrevétlenek maradnak, mégis mélyen formálnak bennünket. Nem történeteket szeretnék elmesélni, hanem olyan belső tereket megnyitni, amelyekben a néző újra kapcsolódhat önmagához.

Az alkotás számomra egy különleges tudatállapot. Minden festmény egy érzéssel vagy egy inspiráló képpel indul, de a folyamat hamar önálló életre kel. Ahogy elmélyülök a festésben – legtöbbször az esti csendben –, megszűnik a tér és az idő. A megfelelési kényszer, a kételyek és a korlátok teljesen háttérbe húzódnak, helyüket pedig átveszi egy szabad, intuitív áramlás. Ilyenkor nem irányítom a festményt, hanem jelen vagyok és figyelek rá. Engedem, hogy megszülessen az, ami rajtam keresztül szeretne formát ölteni.

A kék és az arany visszatérő színei festészetemnek. A kék számomra nem csupán egy szín, hanem egy belső világ. Amikor vele dolgozom, úgy érzem, mintha belépnék a festménybe. Ott vagyok a ködfátyolba burkolózó hegyek között, az erdők csendjében, vagy a végtelen tengerben, amely egyszerre csendesít el és hív mozgásra. A természet számomra a megtartottság, az ősbizalom, a könnyedség és a szabadság élményét hordozza. Ezeket az érzéseket szeretném továbbadni a képeimen keresztül is, amelyek a szemlélőben akár elindíthatják saját folyamataikat.

Alkotás közben gyakran félreteszem az ecsetet, és közvetlenül a kezemmel formálom a festéket. Fontos számomra ez a közvetlen kapcsolat az anyaggal, mert így érzem igazán, hogy a festmény nem egyszerűen elkészül, hanem fokozatosan életre kel.

Hiszem, hogy a művészet akkor válik teljessé, amikor kapcsolat születik a kép és a szemlélő között. Számomra a művészet nem válaszokat ad, hanem teret nyit a belső találkozásra. Képes emlékeztetni bennünket arra, akik valójában vagyunk. Ha egy alkotásom akár egyetlen emberben is elindít egy ilyen belső folyamatot, akkor már betöltötte a küldetését. Mert minden ember, aki közelebb kerül önmagához, egy kicsit a világot is formálja.

Balogh Andrea

BalArt 

Balogh Andrea vagyok, Dunaújvárosban élek. A festészet meglepően későn talált rám: 2024 januárjában festettem meg az első képemet. Akkor még nem gondoltam, hogy ilyen rövid idő alatt ennyire fontos része lesz az életemnek.
Nem egyetlen témából merítek. Nagyon sok minden érdekel és megérint, sokszor egészen apró dolgok indítanak el bennem egy kép gondolatát. Lehet ez egy érintés, egy dicséret, egy mondat, valakinek a viselkedése, vagy éppen egy olyan emberi helyzet, amely még sokáig foglalkoztat. Nőként természetesen a női érzések, kapcsolatok, vágyak, örömök és belső vívódások is megjelennek a munkáimban.

Az istenhitem szintén része annak, aki vagyok, ezért akarva-akaratlanul az alkotásaimban is jelen van. Nem feltétlenül vallási témák formájában, inkább abban, ahogyan az emberre, az életre, a szeretetre vagy éppen a bennünk lévő értékekre tekintek.

Nem szeretném magam egyetlen stílushoz vagy technikához kötni. Szeretek kísérletezni, új anyagokat és megoldásokat kipróbálni. Van, amikor egy gondolat figurális megfogalmazást kíván, máskor sokkal szabadabban, absztrakt módon tudom elmondani ugyanazt. Az arany használata különösen közel áll hozzám, de számomra ez sem egyszerű díszítés: mindig jelentést keresek mögötte.
Mivel még az alkotói utam elején járok, rengeteget szeretnék tanulni. Festészeti tudásomat művészeti iskolában fejlesztem, miközben számomra legalább ennyire fontos a kísérletezés és az, hogy közben kialakuljon a saját képi világom.
Nem tudom, hová vezet majd ez az út – és talán éppen ezt szeretem benne a legjobban. Egyelőre festek mindarról, ami megérint, foglalkoztat, kérdéseket ébreszt bennem, vagy egyszerűen nem hagy nyugodni.

KIÁLLÍTÁSAIM:
2024.

- November- december, Dunaújvárosi Jakó cukrászda
- Unio Gallery Europe Galéria Budapest
- Dunaúiváros, Lille Venn étterem és Pizzéria
- Golden Duck Gallery pályázata ,, A menny leszállt c." festményemmel kiállítási lehetőséget nyertem Interior Art témában.
- A. P. Art Gallery, pályázatán 4 festménnyel kiállítási lehetőséget nyertem a Zen- maga az élet l-II." , Minden ami nő", és a , Virágos kedvem van" c. alkotásokkal.
- Golden Duck Gallery ,,Futurisme Brut" cím pályázatán 3festményem elnyerte a zsűri tetszését és a Francia országi Carcassa nevű városban került kiállításra. 1. Hatodik pecsét, 2. Arany utcakő, 3. Az élet vize c. amelyik online megjelenítést nyert.
- A. P. Art Gallery, GREEN" c. pályázatán kiállítási lehetőséget nyertem a: Szabadon" c. festmény és a ,Kiserdő" C. festményekkel"
- A.P. Art Gallery által meghirdetett ,Blue Art Show" online pályázaton a nemzetközi szakmai zsűri, , Talent Prize Award díjjal " értékelte a következő festményeket.: ,,A föld szeme c." , , ABYSS POOL gejzír c. és a , Fantastik c." alkotásokat. Továbbá döntőbe kerültek a,, Blue " és a, Szabadon " címü festményeim
- A Dunaújvárosi Hírlap internetes oldalán, a Duol.hu-n ez év áprilisában készült egy interjú velem.
- 2025.júniusban Dunaújvárosban az MMK- ban egyéni kiállításon mutatkoztam be.
- 2025 szeptemberében felvételt nyertem a budapesti Jaschik Álmos Művészeti Szakközép- és technikum festő szakára.Tanulmányaim folyamatban.
- 2026.jan- febr.- ban Dunaújvárosban a Bartók Kamaraszínház Aula önálló kiállítás.
- 2026 június : Szabad Bisztró Budapest csoportos kiállítás
- 2026 június: Szabad Bisztro Új hely - csoportos kiállítás
- 2026 júliustól: REJUVENMED KLINIKA - kiállított festmények.

Szilvási Lívia

Szilvási Lívia absztrakt festészetének középpontjában az emberi érzelmek, a női minőségek, belső állapotok és folyamatok vizuális megjelenítése áll. Alkotói világát az intuíció, az álmok, hangulatok, a zene érzelmi rezonanciái, valamint a természethez való kapcsolódás határozzák meg, amelyek szimbolikus rétegeken keresztül nyernek vizuális formát. Munkáiban a rétegzett felületek, a gesztusszerű festői nyelv és az intenzív színhasználat olyan nyitott képi tereket hoznak létre, amelyek teret adnak a személyes értelmezésnek és a belső reflexiónak.

Greksza Ottó

"A nevem Greksza Ottó, építés és absztrakt festő, aki közel három évtizedes téralkotói tapasztalatát fordítja vizuális kompozíciókba. Munkáimban a geometrikus struktúrák organikus mozgása találkozik mediterrán földszínekkel a térben és a fény-árnyék egyensúlyával. Festményeim a tér, az anyag, és a fény kapcsolatát kutatják, miközben következetes kompozíciós stabilitást teremtenek. Célom olyan művek megalkotása, amelyek egyszerre építészeti vonalvezetésűek és mélyen intuitívak."

Kaszás Enikő

A festészet számomra a lélek és az anyag párbeszéde.Az alkotás folyamata nem előre megtervezett, hanem egy érzés, egy rezdülés pillanatában születik. A színek és formák ösztönösen követik egymást, ahogy a belső világom kivetül a vászonra.Munkáimban gyakran jelenik meg az emberi alak mint szimbólum – a lét, a csend, a belső figyelem tükreként. 

Hiszem, hogy a művészet képes megmutatni azt a finom mezsgyét, ahol az érzelmek, a spiritualitás és a valóság összeérnek. 

"......Alkotói módszered az intuitív festésre épül, amelyben a rétegzés, az áttűnések és a

gesztusok kulcsszerepet játszanak. A képeken jól érzékelhető, hogy a festői folyamat nem egy

előre rögzített terv végrehajtása, hanem fokozatos építkezés, amely során a kép belső logikája

alakítja a végső formát.

A vizuális nyelv következetes: a figurativitás és az absztrakció határán mozogsz, anélkül,

hogy bármelyik irányba végleg elköteleződnél. Ez a köztes pozíció erősséged, mert

lehetőséget ad arra, hogy a képek egyszerre legyenek személyesek és általános érvényűek. A

motívumok nem zárják le az értelmezést, hanem továbbgondolásra ösztönöznek.".......

KURÁTORI SZAKVÉLEMÉNY - kiemelt részlet / Kaszás Enikő

Vörös Réka Virág

Kurátor, A.P. Art Galéria

Zilahi-Sebess Ágnes

Kedves Érdeklődő!

Bizonyára Te is érzed, hogy emberi sorsunk egy küzdelmes utazás a végtelen, bizonytalan tengeren, ahol nap mint nap nézünk szembe viharokkal, győzelmeket és vereségeket élünk át. Mindeközben mindannyian vágyunk a békés kikötőre, ahol elcsitulnak a hullámok, a külvilág zaja halk morajjá szelídül, ahol megnyugvást és harmóniát találunk.

Alkotásaimmal célom, hogy ezt a szunnyadó életérzést, a szépség iránti örök vágyat színekkel, formákkal, kellemes megjelenítéssel fölerősítsem, átadjam, életre keltsem.

Rajzolást és festést jórészt autodidakta módon sajátítottam el, Bakos Szilvia tanárnő és Püspöki Anita festőművésznő iránymutatásával, kipróbálva – gyakorolva így a rajzszén, az aquarell, az acryl és az olajfestés technikákat.

Meggyőződésem, hogy a jó festmény nem egyszerű dekoráció, inkább olyan személyes vallomás, amely pozitív érzelmi töltéssel gazdagítja, díszíti környezetünket, hozzájárulva ahhoz is, hogy egyensúlyba kerüljünk a világgal és önmagunkkal.

"A Rejtőzködő szerelem című festményed középpontjában az emberi intimitás és önkifejezés kettőssége áll. A nőalak magabiztossága és rejtőzködése egyaránt megjelenik, amit a fekete és vörös színek drámai kontrasztja is erősít. A diagonális és vertikális szerkezeti vonalak stabilitást adnak, miközben a háttér finoman texturált, így a figura érzelmi jelenléte dominál.

Az arctalanság nem hiány, hanem tudatos általánosítás: a női archetípus szimbólumává emeli az alakot.

A Szabadság csodája ezzel szemben a spirituális felemelkedés vizuális metaforája. A felhők közé függesztett alak a lebegés és vágyódás szimbólumaként jelenik meg. A kék és fehér tónusok harmóniája fényt és reményt közvetít, a madarak mozgása pedig a belső szabadság allegóriáját teremti meg. A kompozíció oldott, mégis tudatosan szerkesztett, a fény-árnyék játék a realitás és az álom határán tartja a jelenetet.

......

A Kibontakozva I-II. alkotásod kifejezetten karakteres és ikonikus. A női alak profilban ábrázolva jelenik meg, monumentális, szinte lebegő kalapformák közé ágyazva. Ezek a formai elemek vizuális metaforaként működnek: a nagy, íves, színes felületek a személyiség kitárulkozását, a változást és a transzformációt jelölik.

Korábbi szakvéleményedben hangsúlyoztuk, hogy erősen építesz a női archetípusra és az önazonosság érzelmi rétegeire. A mostani mű ezt az irányt még egyértelműbbé teszi: a nőalak arcvonásai határozottabbak, a profil szinte emblémaszerű. A színek kontrasztja – különösen a kék, vörös és sárga felületek találkozása – nemcsak dekoratív, hanem érzelmi tónust is ad a műnek.

........

A két festmény egységes vizuális struktúrára épül, amelyet a női figura központi szerepe, a dekoratív, hullámzó és kontúrozott formavilág, valamint az íves, organikus kompozíciós megoldások határoznak meg. Az erőteljes színkontrasztok nemcsak a képek belső ritmusát alakítják, hanem vizuálisan is szoros kapcsolatot teremtenek a két mű között, egyértelműen azonosíthatóvá téve őket egy közös alkotói gondolkodás részeként."

KURÁTORI SZAKVÉLEMÉNY - kiemelt részlet / Zilahi-Sebess Ágnes 

Vörös Réka Virág

Kurátor, A.P. Art Galéria

KrixKrax - Kóczán Kriszta

Eredeti szakmámban, az orvoslásban minden döntésnek súlya van, és emberéletek múlnak rajta. A festészet a szabadság tere, itt bármit megtehetek, kipróbálhatok, kísérletezhetek, hibázhatok és újrakezdhetek anélkül, hogy bajt okoznék. Ez a szabadság az, ami jókedvű energiát ad, és ami által a képeim őszintén, kötetlenül sugározhatják a bennem élő életigenlést. Számomra a festés nemcsak alkotás, hanem gyógyító folyamat, mely segít a minket körülvevő és a bennünk élő szépséget észrevenni és ünnepelni a nehézségek közepette és annak ellenére. A taposómalom szürkeségét a tobzódó színekkel ellensúlyozom. A városok, a tájak, az emberi történetek vizuális lenyomatát akvarell, akril és pasztell technikával formálom derűvé és harmóniává. Így válik a művészeti tevékenységem hálaadó imádsággá. Célom, hogy a néző is rátaláljon arra a szeretetre és örömre, amelyből születtek.

Amióta a festészet iránti lelkesedésem utat tört magának, neves hazai és külföldi művésztanárok irányítása alatt minden lehetőséget megragadok a fejlődésre. Részt vettem a Fonyódi alkotóház és a Zamárdi-Kőhegy művésztelep képzésein - Tálos Ágota, Sebestyén János és Zsóka László kurzusain, valamint Sipos Loránd festőiskolájában, tagja vagyok a Bold School nemzetközi alkotó közösségnek. Eközben alkotó tevékenységem túlnőtt a hobbi művészet keretein, 2024. nyarán megnyitottam önálló Műterem Galériámat Sopron szívében, a Várkerületen. Kíváncsian várom, hova vezet még ez az út...

"....Az akvarell, akril és pasztell között természetes könnyedséggel mozogsz; a médiák közti

átjárás a munkáid egyik védjegye. Az orvosi hivatásban megélt fegyelem és a festészetben

megélt feloldódás találkozása módszertanilag is érződik: jó arányérzékkel engeded be a véletlent, de mindig marad a képen egy finom szervező elv. A színhasználatod tudatosan a derűt és az életigenlést szolgálja; a "tobzódó színek" nálad nem puszta díszítés, hanem hangulati meghajtó"...

KURÁTORI SZAKVÉLEMÉNY - kiemelt részlet / Kóczán Kriszta

Vörös Réka Virág

Kurátor, A.P. Art Galéria

Patyi Olga

Gyermekkorom óta vonzódom a képzőművészethez.

A festészet iránti elköteleződés az orvosi egyetemen , Xantus Gyula festőművésszel való meghatározó találkozásom után alakult ki. Tőle és további mestereimtől, Alexovics László szobrászművésztől, Hefter László üvegművésztől és Barabás László festőművésztől alapvető szakmai fogásokat sajátítottam el, a művészi izlésemet messzemenően alakították.

Orvosként is folytattam a festést, évtizedekig kint a természetben alkottam, szerettem elvonulni.csak a kompozício megformálására koncentrálni.Emellett portrékat és vallási tárgyú képeket is festettem.Többnyire pasztellel dolgoztam,ill.linómetszeteket is készítettem.

At ezredforduló aztán egy új művészeti korszak kezdetét hozta számomra Barabás László festőművész Studiójában.Új technika, új témák, átitatva az alkotás szenvedélyével. A pasztellszíneketaz izgalmas élénk színvilág váltotta fel.

Elbűvöl a világ szépsége a maga sokszínűségével.(Öröm, bánat, fejlődés, pusztulás, megújulás)Mindezt magamon átformálva igyekszem megjeleníteni,hogy mindenki számára,aki megnézi,örömforrás legyen.

"........A műveid vizuális ereje a kompozíciók áttekinthetőségében, a fény–árnyék arányok érzékeny

kezelésében és a témaválasztások természetességében rejlik. A festményeid a szemlélő

számára könnyen befogadható terek, ahol a látvány nem harsány, hanem megnyugtató. Ez a

fajta vizuális lélegzés érett szemléletre utal.

.......

A festői gondolkodásmódod nagyon természetes: nem túlelemző, nem intellektualizált, hanem

érzékelésre, szeretetre és élményre épül. A színekhez való kötődésed harmonikus; a fények

atmoszférateremtő erejét jól érzed. Módszertanilag a megfigyelésből induló, majd festői

gesztusokkal gazdagított építkezés jól felismerhető, és ez nagy erősséged. A pasztellben való

otthonosságod külön figyelmet érdemel, mert ez a médium különösen jól illik a hangulati

festészetedhez."....

KURÁTORI SZAKVÉLEMÉNY - kiemelt részlet / Patyi Olga

Vörös Réka Virág

Kurátor, A.P. Art Galéria

Wind Mary

Kisgyerek korom óta rajzolok, festek.

Rajztanárnőm ajánlására gimiben festőművészhez jártam különórára.

Sikeres felvételi vizsga ellenére helyhiány miatt nem nyertem felvételt a Képzőművészeti Főiskolára.

A Külkereskedelmi Főiskolára viszont felvettek, így külkereskedelemben és később bankszakmában dolgoztam.

A festés így hobbi maradt sokáig, mert egy másik hivatásban dolgoztam sikeresen.

A COVID időszakban 2 évet home officeban dolgoztam, ez a bezártság plusz egy családi veszteség nagyon megviselt.

Ennek feloldására, feldolgozása fordultam vissza a festéshez 2022. novemberében.

A festést terápiaként alkalmaztam, és sikeresen működött. Végre kaptam levegőt, szabadnak és újra boldognak éreztem magam – a festés kikapcsolt, elfelejtette velem azt a sok szomorúságot, mely ebben az időszakban ért.

Elkezdtem úti élményeimet megfesteni saját fotók alapján, majd virágokat, állatokat.

Olaj és akril festékkel is dolgoztam, de szívesen próbáltam ki a festőkést is és más technikát is pl. kollázs (collage).

Hiszek a színek gyógyító erejében, jól hat a lélekre.

Ezért is imádom a sárga színt, a napfényt, energiát és szabadságot jelenti egyszerre számomra.

Egy napraforgós kép hozta meg újra az életkedvemet, mely a nappalimat dísziti, de nem eladó, pedig volt rá kereslet.

Képeimmel boldogságot, vidámságot közvetítek, melyekre a rohanó világban jól esik rá nézni.

Ezt többen mondták már visszacsatolásként mind csoportos és önálló kiállitásokon, melyeken résztvettem.

I think power of beautiful vivid colours makes you feel well.

Life is a journey with its ups and downs.

During travelling through flower-filled meadows helped me to overcome to a family loss and illness.

I used painting as a theraphy to get out of darkness and feel free and happy again.

Galantai Monika

Galantai Monika lengyel–magyar származású autodidakta művész, Londonban illetve Budapesten él és alkot. Munkái a jelenlét, átalakulás és összekapcsolódás meditatív vizsgálatai, amelyeket tinta, szitanyomás és vegyes technikák segítségével fejez ki. 

Természet, filozófia és spiritualitás inspirálta alkotásai vizuális meditációként működnek, párbeszédet teremtve médium és néző között – egyensúlyt keresve káosz és harmónia határán.

Legyél Te a következő Kiemelt Művészünk!